Los mercados de NFT deberían promover ‘artistas y formas de arte subrepresentados’

NFT

Desde sus inicios, Web3 nos ha prometido un arcoíris. Pero cuando se trata de tokens no fungibles (NFT), todavía estamos en los días monocromáticos. Demasiados artistas de diversas culturas se encuentran subrepresentados y no vistos en Web3.

¿No es hora de que la inclusión y la accesibilidad sean una prioridad para los mercados de NFT como OpenSea o Blur, ya que los precios mínimos parecen serlo?

JD Lasica es el director general de ámbarfi, un mercado de NFT orientado a los creadores. Este artículo es parte de CoinDesk’s “Semana de la Cultura.”

Realice un recorrido por los principales mercados de NFT y verá un flujo constante de proyectos de arte generativo de imitación. Muchos de estos son perversamente divertidos y brindan valor tanto a los creadores como a los coleccionistas, pero es hora de abrir la puerta y dejar entrar a los millones de artistas de los seis continentes que todavía están sentados al margen.

¿Qué están esperando? Le he estado haciendo esa pregunta a cientos de creativos, artistas y fotógrafos de América del Sur, África, el Caribe, Asia y otros lugares.

De manera abrumadora, estos creativos nos dicen que ven el panorama actual de NFT como un patio de recreo para artistas visuales occidentales, europeos y estadounidenses: un reflejo del mundo del arte tradicional, con una fuerte pátina tecnológica untada en la parte superior.

El arte occidental continúa dominando la tierra de NFT y, a menudo, se lo considera más valioso y prestigioso que el arte de otras culturas, lo que puede limitar la visibilidad y el reconocimiento de las formas de arte no occidentales.

Eso no quiere decir que las creatividades no occidentales no sean bienvenidas en Web3. Lo son, si realiza una búsqueda concertada en Foundation, SuperRare, Rarible, Nifty Gateway, OpenSea y otras plataformas.

Aún así, muchos artistas aún no ven que sus obras alcancen ningún tipo de valor significativo en este nuevo ecosistema floreciente. Muchos se sienten atrapados en un ciclo que se perpetúa a sí mismo en el que el arte occidental se considera más valioso simplemente porque se compra y vende con mayor frecuencia.

Al hablar con artistas caribeños, por ejemplo, nos hemos encontrado con una profunda desconfianza hacia las instituciones occidentales establecidas como subproducto de cientos de años de colonialismo.

Toda la historia del Caribe, se podría decir, ha sido un gran tirón de alfombra.

En la era digital actual, el mundo del arte está en constante evolución y las nuevas tecnologías están abriendo nuevas y emocionantes posibilidades para los creadores. Una de esas innovaciones es el auge de las NFT, que son activos digitales que permiten a los artistas monetizar su trabajo de formas nuevas e innovadoras.

Ver también: ¿Qué son las NFT y cómo funcionan? / Aprender

Recientemente, tuve el placer de hablar con Gus Adolfo, un talentoso artista puertorriqueño que está adoptando esta nueva tecnología y planea lanzar su primera colección NFT en los próximos meses. Mientras conversábamos en un café lleno de gente en el Viejo San Juan, Gus compartió su perspectiva sobre el patrimonio cultural único del Caribe.

La gente del Caribe tiene una historia rica y compleja, que ha sido moldeada tanto por la conquista como por la colonización, dijo. Este legado ha dejado a muchos puertorriqueños sintiéndose a la defensiva y desconfiados de los extraños gracias al peso del bagaje histórico que se ha transmitido de generación en generación.

¿Qué se puede hacer, a la luz de las injusticias históricas y los desequilibrios de poder que existen hasta el día de hoy? Yo pregunté.

¿Deberíamos crear un ecosistema más inclusivo y equitativo donde los artistas de todos los orígenes puedan prosperar al alentar a los mercados de NFT a promover una gama más amplia de artistas y formas de arte subrepresentados?

¿Deberíamos presionar a los coleccionistas y galerías para que diversifiquen sus colecciones y rompan los sesgos y suposiciones que subyacen al dominio del arte clásico eurocéntrico?

¿Deberíamos lanzar campañas de educación y sensibilización para promover la diversidad y la inclusión en el mundo NFT?

Gus sonrió. “Siento que comienza con el individuo. Estoy orgulloso de mi esencia caribeña y herencia puertorriqueña. Estamos haciendo mucho trabajo de curación. Poniéndonos en contacto con nuestras raíces ancestrales”, dijo.

En última instancia, ve el auge de los NFT como una oportunidad para celebrar y compartir su cultura con el mundo, un coleccionista a la vez. Al adoptar esta nueva tecnología, espera no solo monetizar su arte, sino también difundir la conciencia y el aprecio por las historias y tradiciones del Caribe.

A medida que avanzamos hacia un mundo cada vez más globalizado e interconectado, es importante que nos tomemos el tiempo para celebrar y honrar la diversidad de nuestra humanidad compartida. Al adoptar nuevas tecnologías como NFT, podemos derribar barreras y construir puentes de comprensión y apreciación entre culturas y personas, sugirió.

Ver también: El Abierto de Australia se llena Web3 / Semana de la CULTURA

Mencionó que muchos de sus amigos son artistas latinos, algunos de los cuales se han ido de Puerto Rico en busca de una vida mejor en los Estados Unidos continentales. “Algunos de ellos han sido aceptados. Pero algunos también han sido rechazados. Para mí, mudarme sería una falsa promesa. Persiguiendo lo equivocado.

Después de todo, la luz que vale la pena perseguir no está ahí afuera.

Toma un largo sorbo de su bebida y mira alrededor de la habitación al mar de cuerpos que se empujan por un asiento en una mesa. “Al final, todos estamos hechos de luz. Soy un trabajador de la luz. Hecho de luz, energía y frecuencia. No tengo iluminación. Pero estoy trabajando en ello. Todo empieza por dentro”.